¿Qué tienen en común un héroe de la aviación olvidado, una competición mortal en el planeta rojo, un pacto literario contra dos dictaduras y una reliquia mística en la Hungría de la Guerra Fría? Te invitamos a un viaje exclusivo al núcleo de cuatro narrativas apasionantes que desafían el tiempo, el espacio y la memoria. Pero esta vez no lo hacemos solos: entrelazamos la sinopsis de cada obra con una entrevista en profundidad a sus creadores (un Historiador y Guionista, y un Experto en Ilustración y Animación), revelando los secretos, retos y obsesiones detrás de cada fotograma. 

Sumario del Reportaje: 

1. El Encuentro: Presentación de las mentes creativas. 
2. La Sinergia: Cómo conectar el totalitarismo con el futuro cibernético. 
3. El Universo de las Historias (Análisis + Entrevista). 
4. Cierre: Secretos de producción y conclusiones con llamada a la acción (CTA). 

👥 El Encuentro: Conociendo a las Mentes Creativas 

Antes de adentrarnos en la materia, es fundamental entender quiénes manejan los hilos de estos proyectos. Rompemos el hielo pidiendo a nuestros invitados que definan su rol en este ambicioso proyecto. 

Para comenzar, de cara a situar a nuestro público: Fran Raymol, como Historiador y Guionista, ¿Podrías presentarte, detallar brevemente tu trayectoria académica o profesional en el ámbito de la investigación y explicarnos cómo se gestó tu rol como guionista de estos cuatro proyectos?

Por tu parte, Rafael Remo, responsable de Ilustración y Animación, de la misma forma: ¿Cuál es tu experiencia previa en el sector de la ilustración y el diseño visual, y cómo definirías tu filosofía de trabajo técnico y dirección artística a la hora de dar vida a estas producciones animadas?

La verdad es que siempre he querido ser guionista. No escritor, ni director, solo guionista. Me da un poco igual si es para comics, series o películas. Aunque lo cierto es que no he logrado llevar a la pantalla ninguna de mis ideas. Así que, después de muchos años sin apenas contacto, volví a encontrarme con mi amigo de la infancia Rafael Remo, y decidimos explicar una historia con el lenguaje que ya en nuestra adolescencia nos fascinaba: el cómic. Había varias propuestas sobre la mesa, pero yo acababa de finalizar la carrera de historia y le había dado vueltas a la posibilidad de hacer el trabajo fin de grado sobre los “arrepentidos del comunismo”, aquellos que tras la guerra civil española se fueron a la URSS y se sintieron defraudados. El más interesante de todos era Valentín González “El Campesino”, una auténtica fuerza de la Naturaleza. Rafael se mostró de acuerdo y nos lanzamos al proyecto.

Fui de aquellos pioneros que se peleaban con los viejos Commodore de los años 80. Después estudié infografía y trabajé en una multinacional de diseño gráfico e industrial, además de colaborar con TVE y con la productora Acció de Dibujos Animados. Todo eso me alejó durante mucho tiempo de los proyectos de cómic que hacía junto a Fran, aunque siempre fueron una forma muy especial de unir nuestra creatividad.Muchos años después, en el certamen de cómic de Barcelona, decidimos retomar aquello que habíamos dejado atrás. Hoy día seguimos trabajando casi igual que entonces: bocetos, revisión conjunta y definición de cada viñeta. La diferencia es que ahora las viñetas son fotogramas clave y la animación la hacemos con ayuda de la IA, un terreno en el que ambos seguimos aprendiendo cada día.

⚡La Sinergia para conectar el totalitarismo con el futuro cibernético: Cuatro Mundos, Una Sola Visión 

Pasar de la crudeza histórica al género de la ciencia ficción espacial o al terror místico requiere un equilibrio milimétrico. Así es como los creadores gestionan esta ensalada de géneros:

Pasamos de la Francia de posguerra a las carreras de ralis en el Marte del siglo XXIV, y de ahí a la Hungría de la Guerra Fría. ¿Cómo se gestiona creativamente un salto de géneros tan radical sin perder la identidad como creadores?

Fran Guionista: Además de la Historia, también me apasiona la ciencia ficción. En el fondo, el futuro no es más que la historia del mañana, aunque no la conocemos aún y solo podemos lanzar hipótesis. Rafa me lanzó el reto de ambientar una historia de un Rally tipo París Dakar en Marte y yo primero creé la “Historia” y la sociología marcianas, para lo que me basé en las colonizaciones europeas de las Américas, Australia y Sudáfrica, pero proyectado al futuro, donde los “nativos” son humanoides adaptados mediante implantes cibernéticos y alteraciones genéticas. A partir de ahí creamos una trama con padres, hijos, sobrinos, amistades rotas, amores, odios, ambiciones, luchas populares, creencias místicas… eso no cambia nunca.

Rafael Ilustracion:  Por mi parte, ahora estoy centrado en recuperar muchas de nuestras viejas ideas, sacándoles el polvo, añadiendo nuevos personajes y elementos, pero esta vez enfocados al formato audiovisual de YouTube. Hasta ahora hemos publicado tres tráilers animados dentro de esta línea: la presentación de nuestro cómic “Yo Soy el Campesino” y el adelanto de lo que podría convertirse en la saga animada “La Daga de Hielo”.Todos estos proyectos comparten un mismo nexo: una sólida base histórica donde la ficción se mezcla con acontecimientos reales, siempre acompañados por el minucioso trabajo de documentación y contexto histórico que aporta Fran.

El guión propone y la animación dispone. ¿Cómo es vuestro proceso de trabajo diario? ¿Nace antes la imagen mental de un Marte cibernético o la necesidad histórica de contar la vida de Ramón Franco?

Fran Guionista: El deseo de contar ambas historias no nace a la vez, pero no veo contradicción entre una cosa y otra. Hay creadores que se especializan en un género, pero hay otros que ambientan sus historias en mundos muy distintos, como Ridley Scott, que lo mismo nos explica una historia ambientada en Roma (Gladiator), en la Edad Media (El Reino de los Cielos) o en el futuro (Blade Runner, Alien). Lo que sí es cierto es que en el caso de las historias reales como la de Ramón Franco o El Campesino hay que ser muy fidedigno para evitar errores históricos, mientras que en aquellas que hay más fantasía, como Marte o La Daga, una vez tienes un esquema del mundo donde se desarrolla la acción puedes lanzarte a imaginar con más libertad, pero siempre dentro de unos límites “creíbles” dentro de la trama.

Rafael Ilustracion:  Tengo que aclarar que mi participación en el proyecto de “Ramón Franco” ha sido más bien desde la mirada de lector y no tanto como colaborador creativo, ya que ha sido Fran quien, apoyándose en la IA, ha acercado su obra y su visión al público de YouTube de una forma realmente reveladora. En cuanto al proyecto original de “Horizonte Rojo”, hace años llegamos a presentarlo a una productora internacional que mostró mucho interés en desarrollarlo. Finalmente, por distintas circunstancias, no pudo salir adelante. Siempre hemos imaginado esta historia en formato gráfico animado, aunque no descartamos que las nuevas tecnologías nos permitan retomarla y desarrollarla en el futuro.

¿Quienes son vuestros referentes?
Fran Guionista: Ridley Scott, Blade Runner, Paul Verhoeven, Starship Troopers, Desafio Total, Constantine, Fallen, «Anatomia de un instante», y en cómic “Reportajes” de Joe Sacco..	Rafael Ilustracion:  Dylan Dog es un personaje superconocido en el mundo del cómic italiano y uno de los personajes que más me gustan. En cuanto a dibujantes de cómic me gusta Enki Bilal, Sergio Toppi, Vittorio Giardino, Carlos Puerta y Gene Colan entre otros muchos .

🎬 El Universo de las Historias (Análisis + Q&A) 

1. Yo soy el Campesino: Dos visiones, un mismo enemigo 

Francia, 1.949. El ex coronel comunista Valentín González «El Campesino» se encuentra con el intelectual Julián Gorkin. Ambos no pueden ser más diferentes: El Campesino apenas sabe escribir su nombre mientras que Gorkin habla y escribe en varios idiomas. Ambos fueron luchadores antifascistas, pero durante la Guerra Civil Española Gorkin vio cómo los agentes de Stalin asesinaban a su mejor amigo, Andreu Nin, mientras que El Campesino fue deportado al Gulag soviético, del que pudo escapar milagrosamente. Gorkin anima al Campesino para, entre los dos, escribir sus memorias, que serán a la vez un alegato contra el franquismo y el estalinismo. Pero la sospecha sobre la honestidad de la nueva fe siempre les perseguirá.

Fran, personajes como Valentín González «El Campesino» son increíblemente complejos, llenos de contradicciones y zonas grises. ¿Cómo se escribe el guion de figuras tan polarizantes sin caer en el juicio político o en la simplificación?

Rafael, ¿Cómo conceptualizaste la paleta de colores y el estilo de animación para contrastar la crudeza opresiva del Gulag en ‘Yo soy el Campesino’?

Es realmente difícil. Además, en el caso de “El Campesino” tanto el Partido Comunista como él mismo se dedicaron durante la guerra a crear su mito. Y después, Gorkin, el auténtico autor de las “autobiografías” de El Campesino, tuvo cuidado de no tocar los temas más controvertidos de la vida de Valentín González. Así que con frecuencia damos las dos opciones, la del “mito” y la que parece más real. El formato comic nos permite hacerlo. Vemos como El Campesino explica su vida a Gorkin, pero a la vez le oculta ciertas cosas, vemos como Gorkin decide incluir cosas a sabiendas de que no son ciertas. Ambos se mienten el uno al otro, pero el lector es “omnisciente”, ve el relato de ambos y decide. Son figuras muy complejas, que no parecen entrar en ninguna versión de la “memoria histórica”. Molestan a todos.

Esta novela gráfica está creada en tonalidades grises y con texturas a lápiz, con la intención de trasladar al lector de una época a otra, como si estuviera viajando en sus recuerdos. Muchas de sus páginas, además, están concebidas como carteles cinematográficos, intentando condensar todo un contexto histórico en una sola imagen.Nuestra nueva propuesta es presentar la obra a editoriales francesas, teniendo en cuenta el gran interés que existe en Francia por los temas relacionados con la Guerra Civil española. Para mí supone además un nuevo reto, ya que implicaría desarrollar paralelamente una nueva edición en color.

Leer el cómic…

2. Marte, colonia federal: Rebelión en el Red Rally 

En el siglo XXIV la humanidad ha comenzado la colonización definitiva de Marte. Pero los Starmen y los mardentales —descendientes de los primeros colonizadores del siglo XXI, adaptados al Marte primitivo mediante implantes cibernéticos y adaptación genética— se oponen a la llegada de los nuevos colonos humanos. En el Marte colonial se celebra el Red Rally, la mayor competición de ralis del sistema solar, donde las «Siete Hermanas» (las corporaciones que controlan la economía marciana) compiten por las mejores concesiones mineras del planeta rojo. El periodista Daniel Aguirre y la piloto Sarah Ryder desembarcan en el espacio-puerto de Sagania, la capital marciana. La misión de Aguirre es, en teoría, cubrir el Red Rally, aunque él quiere ir más allá. Ryder es una prisionera política, condenada a cumplir su pena en Marte por su oposición a las corporaciones. 

Rafael, diseñar e integrar implantes cibernéticos, el concepto biológico de los mardentales y la sensación de velocidad extrema en el ‘Red Rally’ debió ser un reto técnico. ¿Cuál fue el mayor obstáculo?

Aunque la idea original de Marte era de Rafael Remo, y el guión lo desarrollemos a medias, la verdad es que el video lo he generado yo mismo con ayuda de las herramientas de IA generativa. Usé Grok para crear las “escenas” y Pictory.ai para “montarlas”. Era la primera vez que usaba IA generativa y aunque sabía exactamente qué quería lograr no siempre sale a la primera, ni siquiera a la segunda, ni a… Hay que tener muy claro lo que quieres para que la IA lo genere exactamente como le pides, y aún así no siempre lo consigues. El audio es mi voz, pues aunque hay voces artificiales buenas, ninguna me convenció lo suficiente y me lancé yo mismo a grabarlo Mi inspiración a nivel visual son películas como “Desafio Total”, “Starship Troopers” o “Mad Max: Fury Road”, aunque esta últimas es posterior al desarrollo del guión.

3. FRANCO, RAMÓN: El hermano rebelde y olvidado 

Esta es la historia de Ramón Franco, el hombre más famoso de España y de la Hispanidad en los años 1920: el primer español que cruzó el Atlántico desde España hasta Argentina a bordo del hidroavión Plus Ultra, un rebelde que se opuso violentamente a la monarquía alfonsina y a la dictadura de Primo de Rivera, que luchó por la República, amigo personal del líder nacionalista catalán Francesc Macià y que llegó a ser diputado de Esquerra Republicana. Sus mejores amigos eran sus compañeros del Plus Ultra: Pablo Rada, un revolucionario quema-conventos, y Julio Ruiz de Alda, uno de los fundadores de Falange Española. A pesar de sus diferencias ideológicas, nunca renunciaron a su amistad. Ramón era, además, hermano del general ultraconservador y futuro dictador Francisco Franco. Una historia increíble que la dictadura franquista quiso que olvidásemos, y que la democracia jamás ha querido que recordemos. 

Fran, apuntas que la de Ramón Franco es una historia que tanto la dictadura como la democracia posterior parecieron sepultar en el olvido. Como historiador y guionista, ¿sientes una responsabilidad o carga ética extra de hacer «justicia poética»?

Aunque en Youtube hay muchos documentales sobre Ramón Franco (y este año, con motivo del 100 aniversario del vuelo del Plus Ultra, la televisión de Andalucía ha realizado un documental con actores reales) pienso que un personaje de la importancia de Ramón Franco no ha tenido ni tiene el reconocimiento que merece. No conozco en toda la historia de la humanidad, y la he estudiado en profundidad, el caso de dos hermanos tan influyentes y a la vez tan diferentes. Pensemos que en los años 1920 Ramón era más famoso que su hermano Francisco, entonces el general más joven de Europa y jefe de la Legión.  Me parece absolutamente increible que el hermano de Francisco Franco fuese amigo personal de Macià y llegase a ser ni más ni menos que diputado de Esquerra Republicana. Solo hace poco su nombre salió de nuevo en los medios, cuando Risto Mejide hizo públicos unos documentos que parecían indicar que la hija de Francisco Franco era, en realidad, de Ramón, lo cual no se ha probado ni desmentido. Posiblemente su “giro final” lo hizo ingrato a la izquierda y a los federalistas, mientras que su vida anterior lo mantiene ingrato para la derecha y los unitaristas.

4. LA DAGA DE HIELO: El mal reencarnado 

Europa, años 1960. Los jesuitas españoles Celso y Elías viajan hasta Cachemira, donde los descendientes de luz de Jesucristo les entregan la «daga de hielo», un arma mística con la que atrapar para siempre a las almas malignas que se reencarnan una y otra vez a lo largo de la historia extendiendo el mal entre la humanidad. Su primera misión será en Hungría, 1956, donde la población se ha alzado contra el dominio de la dictadura comunista, y donde se ha reencarnado una de las almas más malignas de la Historia: Isabel Bathory, la condesa 

Fran, en esta obra realizas un cruce audaz entre la Revolución Húngara de 1956 y el mito de Isabel Bathory. ¿Dónde pones el límite formal entre el respeto al rigor histórico y la libertad de la fantasía oscura?

Una vez delimitado el momento histórico, el límite de la libertad creativa estribaría, para mi, en que los personajes, por más poderosos que sean, no pueden alterar la evolución histórica del mundo que conocemos, sino que se mantengan en una especie de “submundo mágico” del que el lector puede disfrutar y del que solo son conscientes unos pocos personajes de la trama. La teoría de la reencarnación que propone “La Daga de Hielo” nos permite colocar a personajes históricos en contextos temporales diferentes de los suyos originales e imaginar cómo se comportarían ahí. Pero lo que nunca haría es lo que hizo Tarantino en “Malditos Bastardos” donde Hitler va a ver una película, el cine se quema y… Hitler muere. No lo haría… excepto en el caso de que quisiéramos contar una historia sobre “universos paralelos alternativos”. Pero en ese caso el espectador sabría que está viendo un mundo “alternativo” (como en el libro, después serie, “El Hombre en el Castillo”, que me parece una cuento fascinante).

Rafael, aquí la atmósfera lo es todo (el frío de los sesenta, el misticismo eclesiástico). ¿Qué referentes artísticos o cinematográficos utilizaste para lograr que la animación transmita esa opresión constante?

Aunque “La Daga de Hielo” sigue siendo un proyecto abierto y en plena evolución, sí hay ciertos elementos que me gustaría aportar. Me atrae mucho esa atmósfera Neo-Noir que percibo en mi (diosa) “Blade Runner”: cine negro con  alma mística. También me inspiran los cómics de “Dylan Dog” y la atmósfera tan particular que Enki Bilal imprime en sus dibujos. Pero todo está todavía por descubrir. Cuando los personajes empiezan a cobrar vida, da la sensación de que son ellos quienes te indican lo que necesitan, y no tanto aquello que habías imaginado al principio.

🚪El Cierre de los Creadores 

Para terminar el encuentro, les pedimos a los autores que miren hacia atrás y compartan sus impresiones finales sobre la producción general.

En esta entrevista que está leyendo nuestra audiencia, ¿cuál es ese «secreto de cocina» técnico o anécdota oculta de la producción que nadie se imaginaría viendo el resultado final en pantalla?

Fran Guionista: En el caso del cómic de “El Campesino”, creo que pocos imaginarían hasta que punto cada página fue consensuada y creada incluyendo una gran cantidad de detalles históricos fidedignos: insignias, banderas, aviones, uniformes, portadas de periódicos… Cuidamos mucho todos esos detalles. En el caso de los videos creados con ayuda de IA Generativa, pocos imaginarán lo “malos actores” que son esos personajes virtuales, y la cantidad de “tomas falsas”, algunas muy divertidas, que se han descartado.

Rafael Ilustracion:  Creo que la IA sigue siendo un caballo desbocado al que todavía hay que aprender a domar. Todo consiste en ser exigente, paciente y perseverante con el resultado que quieres obtener. Pero sin olvidar ell lápiz y el papel.

Si os obligaran a elegir solo una de estas cuatro historias para desarrollar un largometraje o una serie de televisión completa, ¿con cuál os quedaríais cada uno y por qué?

Fran Guionista: Yo, ahora mismo, con Ramón Franco. Creo que a la mayoría de españoles les fascinaría conocer la auténtica historia del “hermano rebelde” del Caudillo. Creo que nadie se imagina que Francisco Franco tuviese un hermano a la vez tan diferente de él y tan importante en su momento. Pero en realidad me gustaría verlas todas en acción, aunque una historia como la de “Marte” no podría ser realizada por una productora española, tendría que ser internacional, o más exactamente, norteamericana. Aunque también me encantaría ver a Celso y Elias capturando almas malignas y a la extraña pareja de Gorkin y El Campesino paseando por París, interpretados por Alvaro Morte y David Lorente, que creo que clavarían los personajes.

Rafael Ilustracion:  Estoy de acuerdo con Fran , me gustaria ver a Ramón Franco en serie televisiva. Prefiero reservarme “La Daga de Hielo” para mí, como disfrute personal.

📢 Conclu-yendo

Ya sea rescatando del olvido a figuras históricas llenas de contradicciones, imaginando un porvenir distópico donde las corporaciones rigen otros planetas o adentrándose en el folclore místico del terror, estas cuatro propuestas demuestran el valor inagotable de la narrativa. La memoria histórica y la ficción especulativa no son compartimentos estancos; son herramientas reflejas para analizar nuestra propia naturaleza humana a través del arte visual. 

¡Es tu turno de participar! 

¿Cuál de estos cuatro universos te ha dejado con más ganas de saber más? ¿Te quedas con la adrenalina de ciencia ficción de Marte, Colonia Federal o prefieres el magnetismo oscuro de La Daga de Hielo? 

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Obras citadas

1. Estudio Transmedia y Plan de Medios: Memoria Histórica, Ficción Especulativa e Hibridación Tecnológica en la Obra de Fran Raymol y Rafael Remo
2. RESPUESTA Detrás de las Cámaras- 4 Historias Fascinantes y el Proceso Creativo de sus Creadores.pdf
3. Detrás de las Cámaras: 4 Historias Fascinantes y el Proceso …, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://santboi.tv/realitzacions-santboi-tv/detras-de-las-camaras-4-historias-fascinantes-y-el-proceso-creativo-de-sus-creadores/
4. Yo Soy El Campesino: Memorias Contadas A Julián Gorkin (span – Mercado Libre, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://articulo.mercadolibre.com.uy/MLU-1058580346-yo-soy-el-campesino-memorias-contadas-a-julian-gorkin-span-_JM
5. Amazon: Yo soy el Campesino: Las memorias censuradas del exilio de Valentín González y el fundador del POUM, Julián Gorkin, en una obra cruda ilustrada en tonos grises y texturas a lápiz. Tu ejemplar aquí: amzn.eu/d/7DEnaoP
6. Campanya de Nadal – SantBoi[.Tv]ai, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://santboi.tv/tag/campanya-de-nadal/
7. YO SOY EL CAMPESINO (2026, RAYMOL) 1 – Ficha … – Tebeosfera, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://www.tebeosfera.com/numeros/yo_soy_el_campesino_2026_raymol_1.html
8. Amazon Fulfillment – Ficha de entidad en Tebeosfera, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://www.tebeosfera.com/entidades/amazon_fulfillment.html
9. Fran Raymol, autoeditor – Ficha de entidad en Tebeosfera, fecha de acceso: junio 2, 2026, https://www.tebeosfera.com/entidades/fran_raymol_autoeditor.html